HKAC CREATORS FOR TOMORROW - 空波滑行
地点: 张静兰实验画廊，香港艺术中心三楼
日期: 2024.01.19 - 2024.02.25
时间: 10:00-19:00 *展览开放时间将因应寿臣剧院节目调整。最新开放时间请参照下表。
费用: 免费入场
展览介绍
《空波滑行》是驾驶技术名词，作为人类肢体延伸的机械，被刻意调度成游走于可控与失序边沿。周睿宏以此作个展主题，于张静兰实验画廊构建庞巨的複合材质凋塑组，同时展现速度力量，以及其伴随的脆弱和危险性。
科学家根据数据模拟在宇宙间贴近光速飞行时，飞航船一瞬之前所驶过的景象，会以急速膨涨并没入无尽黑暗，如同展厅中以各种橡胶为主要物料组成的阴翳长廊，光线在匿藏于低彩度之下的反射面窜逃。
作品Narcosis复盖在艺术中心何弢所设计的三角空间牆面上，弧状橡胶牆透过有如厚重的舞台幕布的折叠製造迟滞，干预贯穿整栋建筑，简洁紧凑的几何设计语言。
笛卡儿于《沉思录》（1641）思辩「身心二元论」时曾以「玻璃身」形容疯子，展览中两组作品Premise与Essence，分别将玻璃包裏和延展，挑战工业玻璃的物理极限，刻划人们生活在现今局势下，透过媒体目击割裂于日常的暴力演练的心理状态。
未来主义运动带头人菲利波·托马索·马里内蒂于Mafarka the futurist小说中写及人类通过机械，与自然所蕴藏的野性稼接（biotechnical grafting），「自然的脆弱凡躯」得以补元，并能驰骋于天； 今日后人类世的身体骇客(biohacking)坦白拥抱人身局限：Rick Owens于SS 2024男装秀中发表一系列「骨折復健靴」，彷生新创Open Bionics甚至将与超级英雄IP合作，科幻护甲变成多功能彷生义肢，可按需要更换配件，「残缺」反而是通往超人的一种途经。作品Clutch参考工业大厦保护措施——为防止重型车辆撞坏牆面，直接以钉子阵鑽破混凝土，固定防撞胶——以伤痕与坚韧作为美学图腾，触及后人类主义中，身体延伸相关的生物文化（biocultural）议题。作品Give Way则以空运常用铁带包裏庞大的三角柱，摆放在展厅入口，逼使观众以短兵相接方式与作品互动。其几何形状源自最初呈交的参赛方案中，未来主义画家Giacomo Balla在绘画中以线条交织成三角网代表汽车飞驰的破风意象，在展览的筹备过程经过讨论，演化成探讨外壳（skin/exoskeleton）与揉合于工业设计之中，各种保护措施对器官的优次想像。
科学家根据数据模拟在宇宙间贴近光速飞行时，飞航船一瞬之前所驶过的景象，会以急速膨涨并没入无尽黑暗，如同展厅中以各种橡胶为主要物料组成的阴翳长廊，光线在匿藏于低彩度之下的反射面窜逃。
作品Narcosis复盖在艺术中心何弢所设计的三角空间牆面上，弧状橡胶牆透过有如厚重的舞台幕布的折叠製造迟滞，干预贯穿整栋建筑，简洁紧凑的几何设计语言。
笛卡儿于《沉思录》（1641）思辩「身心二元论」时曾以「玻璃身」形容疯子，展览中两组作品Premise与Essence，分别将玻璃包裏和延展，挑战工业玻璃的物理极限，刻划人们生活在现今局势下，透过媒体目击割裂于日常的暴力演练的心理状态。
未来主义运动带头人菲利波·托马索·马里内蒂于Mafarka the futurist小说中写及人类通过机械，与自然所蕴藏的野性稼接（biotechnical grafting），「自然的脆弱凡躯」得以补元，并能驰骋于天； 今日后人类世的身体骇客(biohacking)坦白拥抱人身局限：Rick Owens于SS 2024男装秀中发表一系列「骨折復健靴」，彷生新创Open Bionics甚至将与超级英雄IP合作，科幻护甲变成多功能彷生义肢，可按需要更换配件，「残缺」反而是通往超人的一种途经。作品Clutch参考工业大厦保护措施——为防止重型车辆撞坏牆面，直接以钉子阵鑽破混凝土，固定防撞胶——以伤痕与坚韧作为美学图腾，触及后人类主义中，身体延伸相关的生物文化（biocultural）议题。作品Give Way则以空运常用铁带包裏庞大的三角柱，摆放在展厅入口，逼使观众以短兵相接方式与作品互动。其几何形状源自最初呈交的参赛方案中，未来主义画家Giacomo Balla在绘画中以线条交织成三角网代表汽车飞驰的破风意象，在展览的筹备过程经过讨论，演化成探讨外壳（skin/exoskeleton）与揉合于工业设计之中，各种保护措施对器官的优次想像。
最新展览开放时间
延伸分享
1）策展人與藝術家的二人三足
筹备《空波滑行》期间，艺术家与策展人持续就作品相关主题进行讨论，作为艺术家首个个展，如何进行创作上的取捨，研究的方向与侧重点，当中牵涉各自表述的分歧和共识。这种多声道对作品及展览的理解，亦保留在最终呈现的展览展示之中，以强调此展览为两人的共同创作成果。
是次分享会邀请同为策展人，亦是 CREATORS FOR TOMORROW 评审之一，丁颖茵博士@survivingtheartworld进行对谈，由周睿宏的过往创作出发，分享策展人和艺术家的各种合作方式，以及策展书写的可能性。
讲者：容颖怡、周睿宏、丁颖茵博士
活动地点：香港艺术中心10/F 1001室
活动日期：2024.02.17 (星期六)
活动时间：下午3时至5时
语言: 广东话
费用: 免费入场
活动地点：香港艺术中心10/F 1001室
活动日期：2024.02.17 (星期六)
活动时间：下午3时至5时
语言: 广东话
费用: 免费入场
2) 雕塑，速度和城市
雕塑如何表现速度？ 一个世纪前，意大利未来主义流派对速度、与新兴出行科技的狂热融合在各种创作形式上； 上世纪六十年代，太空竞赛，速度与航行已经超越地球的边界，触及无尽的宇宙幽冥。 其时加州「光与空间运动」的艺术家使用战后落户于南加洲航天科技工厂所生产的新兴物料，以及他们对加洲地景和城市发展的想像，以作品挑战人类感知可视光的方式 。
我们请来香港大学建筑系助理教授周颖博士，她从2016年起持续研究东亚城市艺文空间，并专注于空间对当代艺术展现方式的影响，是次对谈她会揉合对艺术中心建筑特色 的理解，跟展览艺术家周睿宏，策展人容颖怡探讨在张静兰实验画廊「因地制宜」地构建跟驾驶与速度相关的展览所衍生各种议题。
讲者：容颖怡、周睿宏、周颖博士
活动地点：香港艺术中心10/F 1001室
活动日期：2024.02.24 (星期六)
活动时间：下午3时至5时
语言: 英语
费用: 免费入场
*需要预先登记，名额有限，先到先得。
公衆导赏
是次展览共提供六节导赏，以广东话进行，每节约30分钟，时间如下：
2月2日（星期五）：15:00
2月5日（星期一）：15:00
2月18日（星期日）：14:00 / 16:00
2月25日（星期日）：12:00 / 14:00
2月2日（星期五）：15:00
2月5日（星期一）：15:00
2月18日（星期日）：14:00 / 16:00
2月25日（星期日）：12:00 / 14:00
关于艺术家
周睿宏，混合媒体艺术家，2015 年毕业于香港浸会大学视觉艺术院。他惯于挪用，重组和改装现成物来梳理个人情感和生活状态。
周睿宏现于香港生活及工作。他于芝加哥驻留期间完成其首个个展「太阳下山时要开电视」。曾参与的展览包括「晟」（世界画廊，香港，2023）、「不知轻重」（火炭，2022）、「「Hope All Is Well With You」（1a 空间，香港，2021）、「声音掏腰包：ASP 十年展」（富利来商场，香港，2021）、「刚刚好」（艺鹄艺术空间，香港，2018）、「静观默察」（安全口画廊，香港，2018）和 「Weight Watcher」（Kunstquartier Bethanien，柏林，2018）等。现居住、工作于香港。
关于策展人
容颖怡，展览顾问及独立策展人，曾任上海chi K11艺术馆展览经理。她是香港艺术发展局艺术行政奖学金2022得主，现正修读英国莱斯特大学博物馆学硕士课程。她将自身对西洋占星和中国玄学的认识应用到艺术策展，以及为艺术机构主持公共教育活动，偶而撰写艺术相关专题。近期策展包括 《晟》，世界画廊(2023)，Wonder-verse (2022)，chi K11 art space 及《浮翠流丹》(2021)，都爹利会馆。近期合作机构包括大馆当代美术馆，Para Site艺术空间，1a Space，香港视觉艺术中心。近期刊登文章可见于《Numéro art中文版》。
周睿宏，混合媒体艺术家，2015 年毕业于香港浸会大学视觉艺术院。他惯于挪用，重组和改装现成物来梳理个人情感和生活状态。
周睿宏现于香港生活及工作。他于芝加哥驻留期间完成其首个个展「太阳下山时要开电视」。曾参与的展览包括「晟」（世界画廊，香港，2023）、「不知轻重」（火炭，2022）、「「Hope All Is Well With You」（1a 空间，香港，2021）、「声音掏腰包：ASP 十年展」（富利来商场，香港，2021）、「刚刚好」（艺鹄艺术空间，香港，2018）、「静观默察」（安全口画廊，香港，2018）和 「Weight Watcher」（Kunstquartier Bethanien，柏林，2018）等。现居住、工作于香港。
关于策展人
容颖怡，展览顾问及独立策展人，曾任上海chi K11艺术馆展览经理。她是香港艺术发展局艺术行政奖学金2022得主，现正修读英国莱斯特大学博物馆学硕士课程。她将自身对西洋占星和中国玄学的认识应用到艺术策展，以及为艺术机构主持公共教育活动，偶而撰写艺术相关专题。近期策展包括 《晟》，世界画廊(2023)，Wonder-verse (2022)，chi K11 art space 及《浮翠流丹》(2021)，都爹利会馆。近期合作机构包括大馆当代美术馆，Para Site艺术空间，1a Space，香港视觉艺术中心。近期刊登文章可见于《Numéro art中文版》。
CREATORS FOR TOMORROW 2023公开征集是由香港艺术中心主办，旨在鼓励及支持香港新晋艺术家、策展人、创作者和研究者的发展。
展览开放多种当代艺术类型申请，展出地点为香港艺术中心三楼之「张静兰实验画廊」；专题研究申请的时程规划则将由艺术中心与获资助者另行讨论。
关于香港艺术中心
艺术就是热诚．艺术就是生活．艺术就是普及
自1977年成立以来，香港艺术中心一直透过举办不同形式的艺术活动及艺术教育，在积极培育艺术家的同时，努力将艺术引进大众的生活。
艺术中心相信艺术能够改变生命。在过往四十多年来，中心透过不同形式的艺术活动包括视觉艺术、表演艺术、影像与媒体艺术、动漫、公共艺术、艺术教育、讲座论坛、艺术节及社区艺术项目等等，把创意艺术与大众生活联繫起来。
香港艺术中心旗下的「香港艺术学院」于2000年成立。透过学院专业的学历颁授课程培育艺坛新血，而短期课程及其他外展活动的举办，更成为艺术融入社区的重要桥樑。
香港艺术中心积极将艺术引进生活，让大众不单单可以作为艺术节目的观众、更可以成为艺术家、甚或艺术贊助者，让生活与艺术紧扣。
让我们一同拥抱「艺术就是热诚．艺术就是生活．艺术就是普及」的信念，努力前行。
艺术就是热诚．艺术就是生活．艺术就是普及
自1977年成立以来，香港艺术中心一直透过举办不同形式的艺术活动及艺术教育，在积极培育艺术家的同时，努力将艺术引进大众的生活。
艺术中心相信艺术能够改变生命。在过往四十多年来，中心透过不同形式的艺术活动包括视觉艺术、表演艺术、影像与媒体艺术、动漫、公共艺术、艺术教育、讲座论坛、艺术节及社区艺术项目等等，把创意艺术与大众生活联繫起来。
香港艺术中心旗下的「香港艺术学院」于2000年成立。透过学院专业的学历颁授课程培育艺坛新血，而短期课程及其他外展活动的举办，更成为艺术融入社区的重要桥樑。
香港艺术中心积极将艺术引进生活，让大众不单单可以作为艺术节目的观众、更可以成为艺术家、甚或艺术贊助者，让生活与艺术紧扣。
让我们一同拥抱「艺术就是热诚．艺术就是生活．艺术就是普及」的信念，努力前行。
官方网站: hkac.org.hk | Facebook: Hong Kong Arts Centre | Instagram: @hongkongartscentre
资助
香港艺术中心获香港特别行政区政府「艺术发展配对资助计划」的资助。
活动内容并不反映香港特别行政区政府的意见 。
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